Основен интериорВъв фокус: образът на Майкъл Армитаж на африканското насилие, който насочва пръста назад към западния свят

Във фокус: образът на Майкъл Армитаж на африканското насилие, който насочва пръста назад към западния свят

Кредит: Michael Armitage, The Flaying of Marsyas, 2017. © Michael Armitage. Снимка © Бял куб (Бен Уестоби). С любезното съдействие на художника и Бялото кубче.

Основният предмет на изложбата му в Южен Лондон е Майкъл Армитаж. Лилиас Уигън го разглежда подробно.

Michael Armitage, The Flaying of Marsyas, 2017. © Michael Armitage. Снимка © Бял куб (Бен Уестоби). С любезното съдействие на художника и Бялото кубче.

Роден през 1984 г. и израснал в Кения, Майкъл Армитаж разделя времето си между Източна Африка и Лондон, където учи в Слейд и в Кралската академия. Под надслов „Параклисът“, самостоятелната му изложба в галерията в Южен Лондон (отворена до 23 февруари 2018 г.) изисква каверно съзерцание.

Картината на „олтарния образ“ на „Шоуто на Марсиас“ (2017) се представя на гръцката митология. По-пряко се споменава композицията на Тициан от шестнадесети век от западния разказ, в която сатирът Марисас се съживява жив, докато виси от дърво, като безумно предизвика предизвикателството на Аполон на музикален конкурс. Тук жертвата Марсиас е прикачена хоризонтално към разклонение - като жертвен принос. Главата му се върна в агония.

Изходният материал в тази изложба е разнообразен, разпространявайки се в популярната култура, историята на изкуството, каналите за новини и социалното неравенство, както и културния и политически конфликт. Армитажът работи върху множество платна наведнъж, често в продължение на няколко години. Платното му е земно и се корени в „африкански“ изображения.

Във всяка от тези картини той изкопчава конвенционалното платно и използва изсушена кора от дървото лубуго в Уганда; опъната над рамката, тя оформя пейзаж от естествени пробиви и разкъсвания.

„Това е универсално насилие, за което отговорността е глобална. Човечеството е неизчерпаемо способно да нанася несправедлива болка. "

Този терен има определена устойчивост на земните тонове на неговата боя. Секциите са грубо пришити заедно, брутално подсказвайки за хирург, който шие плът. Мистериозната централна фигура на пламъка произхожда от персонаж в собствения документален филм на Армитаж за процеса на кората на кората (традиционната й цел е погребални храсти и церемониално облекло). В играта има сили на живот и смърт.

Цветовата палитра на Armitage е безспорно пленителна, а сложността на композицията му изисква внимателен контрол. От суровата плът на жертвата светят тънко нанесени, луминисцентни наземни цветове; отличителни шарени дрехи разсейват окото ни; капещата кръв е някак чувствена. Куче съблазнително хвърля локва кръв, докато друго нетърпеливо предвижда падащата кожа.

Но погледът ни е прекъснат от насилие и усложнения. Жена вдясно кляка конфронтационно; тя ни напомня за проститутка в спорния Пикасо Les Demoiselles d'Avignon, чието лице беше направено по модела на африканска маска. Чрез преплитане на пресечения континент, Армитаж формира своя собствена съвременна, глобализирана и хибридна сцена. Той може да парадира с изображения на „африканско насилие“, но като го вмъкне в този европейски разказ, той насочва пръста си назад към западния свят. Това е универсално насилие, за което отговорността е глобална. Човечеството е неизчерпаемо способно да нанася несправедлива болка.

Самостоятелната изложба на Майкъл Армитаж, „Параклисът“, е в галерията в Южен Лондон до 23 февруари 2018 г. Входът е безплатен . Освен това, Националните галерии на Шотландия в Единбург току-що са се сдобили (чрез дарение) първата творба на Armitage в институция на Обединеното кралство. В момента се показва в изложбата на Шотландската национална галерия за модерно изкуство.


Категория:
Le Relais de Chambord: Хотелът в сянката на шедьовър
Библиотека в Бат се превърна в светла и красива стая, за да мислиш, свири на пиано и просто да се наслаждаваш на гледката