Основен интериорВъв фокус: Изгубените съкровища на Остерли, събрани повече от 70 години след взрива, който ги раздели

Във фокус: Изгубените съкровища на Остерли, събрани повече от 70 години след взрива, който ги раздели

Японски буркан и китайска риба са сред съкровищата, изложени в Остерли. Кредит: Джон Милар / National Trust Images

Историята на семейството, създало една от най-известните къщи на National Trust, е разкрита пред Клайв Аслет чрез колекцията си от изкуство и мебели.

Посетителите на парк Остърли обикновено не могат да видят невероятните произведения на изкуството, които до Втората световна война са висяли там. Съхранен, след като лорд Джерси даде имота на Националния тръст, много от тях бяха унищожени при пожар през септември 1949 г. Сред жертвите бяха великолепният конен портрет на Рубенс на фаворита на Стюарт, 1-ви херцог на Бъкингам, и таванът му показваше апотеоз.

В речта на „Таймс “ лорд Джърси смяташе, че загубите, които включват и ван Дайк, може да струват повече от 100 000 паунда - част от това, което днес биха стрували подобни шедьоври. Изчезнаха някои от най-бляскавите образи на придворни хора, създавани някога; също изчезна възможността да ги обединят отново с къщата, от която са дошли.

Изглед към Западния фронт на Остерли Хаус, Мидълсекс. Първоначално къщата е била Елизабетска, но е преустроена през 1760-80 г. от Робърт Адам. © National Trust Images / Джеймс Добсън

В блестящо замислена изложба, Тръстът събра наново каквото може от колекцията, като разгледа както семейството на детето, което е построило къщата, така и историята на нейното богатство, изразена в мебелите и картините.

Дететата, подобно на Hoares of Stourhead, формираха една от големите банкови династии от 18-ти век. Всъщност те бяха придобили елизабетинската къща в Остерли в резултат на ипотечно неизпълнение. По времето, когато Франсис и Робърт Чайлд го прекрояват в началото на 1760-те, наемат Робърт Адам, който украсява интериора в неокласическия стил, който той е върнал от Рим, техните вкусове са били аристократични. Както показва изложбата, по-ранните поколения са живели и събирани по начин, по-близък до търговците в града: богати, дори разкошни, но отразяващи - и не отклоняващи се далеч - източника на тяхното богатство.

В края на 17 век Франсис Чайлд Старият е златар. Златотърсачите започнаха да осъзнават, че могат да използват златото, което клиентите оставят при тях, за да съхранят пари - наистина повече пари от действителната стойност на златото в тежките си железни кутии, с вярата, че клиентите няма да искат всичко това обратно веднага. Това беше период на финансова революция - на бум и разрив.

Китайски лак на гърдите, датиращ около 1715-20. © Джон Милар / National Trust Images

За разлика от по-ранните финансисти, Чайлд успя да се ориентира по бързеите и да остане платежоспособен. След като се ожени за дъщерята на колегата златотърсачка, наречена Уилър, той в крайна сметка наследи бизнеса, който се преследваше под знака на Мериголд в Темпъл бар. Ранен чек беше написан от син на херцога и херцогинята от Боу-форт: „Молете се, направете ми услугата да платя на този човек-птица четири гвинеи за двойка паркети [sic], която имах от него. Молете се, не позволявайте на нито едно тяло, нито моето Ld. или лейди знаете, че сте го направили и аз ще съм сигурен, че аз ще ви платя честно. Имаше пари за Чайлд, за да спечели от благородна екстравагантност.

С Уилям II и кралица Мери по книгите му, както и сър Исак Нютон и Нел Гуине, Чайлд - скоро да стане сър Франсис - е избран за лорд-кмет на Лондон през 1698 г. Можем да видим сребърната чиния, подарена му от евреите на испанската и португалската синагога на града, за да отбележат повода. В Остерли все още има част от порцелана и лака, украсен с герба, на който сър Франсис е предоставен през 1700 г., което семейството придобива чрез своята видна роля в Източноиндийската компания. И той, и синът му, сър Робърт, инвестираха много в компанията на Южно море, но излязоха от дясната страна на Балончето.

Японски лак шкаф c 1675-1700. © Джон Милар / National Trust Images

Сър Робърт беше меценатите от семейството. Към 1702 г. той си е купил къща в Линколн Инс Филдс, където показва многобройните си съкровища, включително картините, унищожени в пожара през 1949 г. Въпреки че, според изкуствознанието Бейнбриг Бъкъридж през 1707 г., „английското благородство и джентри“ се съхранява колекциите си зад затворени врати, сър Робърт създаде своето „толкова за Инструкцията за обществеността, колкото за частното удовлетворение“.

Алдерман като баща си, той си остава фигура в Лондон. Аромат на колекцията му дава Светата Агата на Карло Долци - превъзходно техническо постижение, ако не изцяло съвременен вкус - и автопортрета на Уилям Добсън, художник от двора на Кавалие: отговор на новопридобития ван от Дайк Национална портретна галерия.

Светата Агата на Карло Долци. © Джон Милар / National Trust Images

Това обмислено шоу, което отбелязва 70 години от Тръста в Остерли, трябва да бъде окуражаващо за членове, които се страхуват, че Тръстът се е отказал от сериозното проучване на селските къщи. Особено приветствано развитие е, че голяма част от него е предоставена на сайта му за колекции www.nationaltrustcollections.org.uk.

„Съкровищата на Остърли - Възходът на банково семейство“ е в Остърли Парк и Къща, Остров, Мидълсекс, до 23 февруари се обадете на 020–8232 5050 или вижте www.nationaltrust.org.uk/osterley


Категория:
Джейсън Гудуин: Вторият, малко известен стих от нашия национален химн
Селски живот днес: сърдечният призив на сър Дейвид Атънбъро към оръжие